Collective PYL: Volno od velkého světa | workshop

21. 8. 2024 17:00

VOLNO OD VELKÉHO SVĚTA

Chcete vědět, jak se cítí hmyz letící na sladký nápoj? Máte chuť stát se alternativním sumcem nebo se naučit dělat manikúru z klacků? Kolektiv PYL nabízí tyto a další procedury všem, kteří se nudí životem v omezeném lidském těle a touží po zpestření smyslů, inspirující se schopnostmi nelidských tvorů. 🐸

Příchozí všech věků, tvarů a rozměrů jsou pozváni, aby se zapojili do laboratoře Volno od velkého světa a prozkoumali jak faunu okolní, tak i faunu vlastního vnitřního světa.

Kapacita workshopu je omezena, registruj se prostřednictvím formuláře.

👀 Během intervence PYLu se Přístav 18600 stává prostředím, kde můžete zažít cestu kolem futuristické Mluvící Kaluže (ve které se nemůžete utopit), narazit na Pískající Kelímek, Osamocený Igelitový Pytlík nebo Tetovanou Žábu. Přijetím podmínek hry můžete objevit náhlou transformaci krabice od mobilního telefonu do rybí ploutve a vyznat svou lásku místnímu Keři. V tento den to není jen obyčejný park, je to místo pro hraní a skládání puzzle, ze kterého si můžete vytvořit vlastní smysl.

Program je vhodný pro návštěvy rodin s dětmi od 3 do ∞ let.

~ ENGLISH ~

TIME OFF FROM THE BIG WORLD

Want to know how a flying insect feels about a sweet drink? Fancy becoming an alternative catfish or learning how to do a manicure with sticks? The PYL Collective offers these and other treatments to anyone bored with life in a limited human body and craving a sensory diversion inspired by the abilities of non-human creatures. 🐸

Newcomers of all ages, shapes and sizes are invited to join the lab Free from the Big World and explore the fauna of the surrounding world and their inner world. 🌍

Workshop capacity is limited, register via this form.

👀 During the PYL intervention, Přístav 18600 becomes a setting where you can experience a journey around the futuristic Talking Puddle (which you can’t drown in), encounter the Whistling Crucible, the Lonely Plastic Bag or the Tattooed Frog. By accepting the game’s terms and conditions, you can discover the sudden transformation of a cell phone box into a fish fin and declare your love for the local Shrub. On this day, it’s not just an ordinary park, it’s a place to play and assemble a puzzle from which you can create your own meaning.

The program is suitable for families with children aged 3 to ∞ attend.

Credits

Realizace | Realisation: Svetlana Silich, Maria Komarova
Koncept | Concept: Maria Komarova, Anna Romanova, Svetlana Silich, Theresa Schrezenmeir
Poděkování | Thank you: GAMPA – Centrum pro otevřenou kulturu, Terén – pole performativního umění, Jana Doudová, Michal Kindernay
Produkce | Production: di.pole, z.s.
Projekt podpořili: Ministerstvo kultury, městská část Praha 7 – Art District 7 | Project was supported by Ministry of Culture, Prague 7 – Art District 7

BIO

PYL je mezinárodní kolektiv umělkyň, které společně od roku 2018 tvoří v oblasti postdramatického divadla, výtvarného umění, zvuku a intermédií. Jejich praxe zkoumá hranice antropocentrického vnímání v dialogu s objekty a ironickými pokusy o uchopení ne-lidského děje. Uplatňováním metod DIY, recyklace a principů kompilace skupina rozvíjí vlastní vizuální jazyk, který rozšiřuje významy scénografie daleko za hranice divadelního jeviště. Jejich díla posouvají kulturní kódy, kontexty a původ běžných věcí a zároveň proměňují předměty v bytosti a bytosti v předměty. Citlivost vůči každodennosti, sdílení okamžiků a osobních zkušeností nelineárním a hravým způsobem přenášejí na asociativní přístup skupiny k procesu coworkingu.

~

PYL is an international collective of women artists who have been working together in post-dramatic theatre, visual arts, sound and intermedia since 2018. Their practice explores the limits of anthropocentric perception in dialogue with objects and ironic attempts to grasp non-human agency. Applying DIY methods, recycling and compilation principles, the group develops their own visual language that extends the meanings of scenography far beyond the theatre stage. Their works shift cultural codes, contexts and origins of ordinary things while transforming objects into beings and beings into objects. They bring a sensitivity to the every day, sharing moments and personal experiences in a non-linear and playful way to the group’s associative approach to the coworking process.